{"title":"NI\u00d1OS PERDIDOS 3 | Art Public Montr\u00e9al","thisUrl":"https:\/\/artpublicmontreal.ca\/œuvre\/ninos-perdidos-3\/","body_class":"wp-singular apm_artwork-template-default single single-apm_artwork postid-79846 wp-theme-apm_theme_wordpress apm lang-fr apm-full-js nav-env-classic","query_hud":null,"active_filter":null,"alternate_language_url":"https:\/\/artpublicmontreal.ca\/en\/œuvre\/ninos-perdidos-3\/","clear_filter_collection":0,"clear_filter_tour":"clear","data_attributes":{"data-view-type":"apm_artwork"},"filter_root_url":"\/collection\/","artworkNav":false,"mapMarkers":[{"id":79846,"slug":"ninos-perdidos-3","title":"NI\u00d1OS PERDIDOS 3","permalink":"https:\/\/artpublicmontreal.ca\/œuvre\/ninos-perdidos-3\/","year":"2026","loc":{"lat":45.51236610000000126774466480128467082977294921875,"long":-73.57109090000000151121639646589756011962890625},"artist_names":"<strong>Murfin<\/strong>","thumb":"https:\/\/artpublicmontreal.ca\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/MURAL-2026-MURFIN-Final-Milan-Suere-1-150x150.jpg","infoBox":false,"cat_color":"#e50f09","env":"outdoor","singleArtwork":true}]}
Murfin - Crédit photo : Milan Suere
NIÑOS PERDIDOS 3
2026
Murfin
1993
Murfin (Linares, Espagne, 1993) est un artiste multidisciplinaire dont l’œuvre se situe à la croisée de la peinture contemporaine et du langage visuel de l’art urbain. Sa pratique allie une exploration intense de la couleur à la construction d’ images oscillant entre figuration et abstraction, donnant naissance à des univers où convergent l’humain, l’animal et le numérique.
Depuis ses débuts dans le graffiti, Murfin a développé un langage unique
caractérisé par la fragmentation, le dynamisme et l’utilisation de la couleur comme élément structurel. Ses compositions, qu’il s’agisse d’œuvres grand format ou de pièces réalisées en studio, présentent une tension constante entre la matière et la lumière, la tradition et la technologie, créant ainsi des scènes qui semblent suspendues entre le physique et le virtuel.
Son œuvre aborde des questions liées à l’identité, à la perception et à la transformation de l’environnement à l’ère numérique, en intégrant des motifs, des effets de glitch et des ressources tridimensionnelles qui étendent le récit visuel au-delà du plan pictural.
Murfin a mené des projets en Europe et en Asie, participant à des foires d’art internationales telles que celles de Hong Kong et de Singapour, ainsi qu’à des interventions murales et à des collaborations avec des marques et des institutions. Parallèlement, son travail en atelier consolide une ligne de recherche axée sur l’évolution de la couleur et sa capacité à construire du sens, en intégrant des influences issues du surréalisme pour façonner son propre univers où coexistent des animaux, des créatures fantastiques et des personnages qui fusionnent l’impossible et le réel.
Murfin s’impose comme l’une des voix émergentes les plus singulières de la scène européenne, capable d’évoluer avec cohérence entre l’espace public et le contexte de la galerie.
Détails
Variation de titre
The Lost Boys III
Catégorie
Murale
Producteur(s)
Festival MURAL
Matériaux
Peinture latex et aérosol
Support
béton
Lien externe
Emplacement
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Emplacement
Arrondissement ou ville liée
Le Plateau-Mont-Royal
Emplacement
Façade est
Localisation
En tout temps
Adresse
53 Rue Milton
Description de l'oeuvre
« The Lost Boys III » prolonge l’univers symbolique et émotionnel qui caractérise l’une des séries les plus emblématiques de Murfin. Dans cette œuvre, l’artiste crée une scène où réalité et impossible coexistent sans frontières : une jeune silhouette émerge, entourée d’une nature luxuriante, de créatures hybrides, de fleurs irréelles et d’éléments qui semblent appartenir autant au rêve qu’à la mémoire.
L’œuvre explore l’enfance comme un territoire de transformation, d’instinct et de résistance. Loin d’une vision nostalgique ou innocente, Murfin présente ses « Lost Boys » comme des personnages habitant un monde en constante mutation, où beauté et tension coexistent dans un équilibre délicat. Le serpent, les animaux fragmentés et l’utilisation explosive de la couleur deviennent des symboles de changement, de croissance et d’adaptation.
Avec une composition vibrante riche en détails superposés, la fresque transforme l’espace urbain en un portail vers l’univers surréaliste et profondément émotionnel de Murfin. Une œuvre qui invite le spectateur à s’arrêter, à découvrir de nouvelles significations à chaque regard et à renouer avec l’esprit sauvage, libre et imaginatif souvent caché sous la vie adulte.